ENTRE GUERRAS



   La colaboración entre Braque y Picasso terminó con la Primera Guerra Mundial. Después de la guerra, Picasso,  refleja la desilusión de la sociedad y el choque con los horrores de la guerra tecnológica, volvió a un modo de representación clasicista. Al mismo tiempo, sin embargo, iba a seguir para empujar el cubismo en nuevos caminos.

    Durante los años 30 Picasso se convirtió relacionada tangencialmente con el movimiento surrealista. Este periodo dura de 1928 a 1932. Las pinturas que destacan son Bañista en pie (1929), Bañista al borde del mar (1930) y El sueño (1932). En esta época las formas son distorsionadas, representando lo monstruoso o a evocaciones mitológicas y las esculturas estaban hechas de hilo y de láminas de metal.

    Con el comienzo de la Guerra Civil Española, Picasso fue nombrado director del Museo del Prado, por el gobierno republicano. En 1937 pintó uno de sus cuadros más famosos, el Guernica, es un alegato contra la guerra y el terror infligido a la población civil durante el bombardeo aéreo alemán sobre Guernica.

La Guernica 1937, Museo Reina Sofía, Madrid




  En estos años la mayor parte de las obras expresan un sentimiento de angustia, como consecuencia de la problemática situación que se vivía. Otras obras fueron Mujeres llorando, y Mujeres sentadas, que refleja la tragedia de la guerra. El punto culminante de su expresionismo lo marcan sus cabezas de dos caras. En escultura realiza las piezas más abstractas, sin método ni sistema.


La mujer que llora
La mujer que llora 1937, Tate Gallery, Londres


http://www.xanarts.com/periodos-de-la-obra-de-picasso/
http://www.museoreinasofia.es/visita/horarios.html
http://arquivolta.wordpress.com/2008/09/17/la-mujer-que-llora-picasso/

Martha Vildosola